amerikali
Üye
oyun evi, tarafından Richard Bausch
Richard Bausch’un yeni romanı “Schauspielhaus”un başındaki “Karakter Oyuncuları” sayfası, bir tiyatro izleyicisinin, programlarını karıştıran diğer seyircilerin mırıltılarıyla çevrili, evin ışıkları kısılmadan önce hissedebileceği lezzetli beklentiyi çağrıştırıyor. Bu, bir tiyatro topluluğuyla ilgili bir romana uygun bir giriş, ancak pratik bir amaca da hizmet ettiği ortaya çıktı: Kitaptaki karakterlerin sayısı, başta listelenen 35’i aşıyor ve kimin olduğunu takip etmek zor görünüyor. DSÖ.
Playhouse genişleyen bir roman. Ne zaman olarak (tiyatronun tadilatı tamamlandığından ve şirket bir King Lear prodüksiyonu için hazırlandığından, tüm aksiyon tek bir yaz içinde gerçekleşir) ne de coğrafyada (hepsi Memphis ve çevresinde oluyor). Aksine, büyük ve küçük olaylarla ve hem çağdaş hem de zamansız temalarla doludur. Kitap, ele aldığı her şeyin hacminde kendini gösteren bir doymak bilmezliğe sahip: evlilik anlaşmazlığı, madde kullanımı, cinsel taciz, hastalık hastalığı, bunama, kıskançlık, şöhret, ayrılık kültürü, sanat.
Bir tema genellikle sadece bir kez değil, birkaç kez duyulur. İki karakterin yanlarına taşınan yaşlı ebeveynleri var. Üçü bağımlılıkla mücadele ediyor. Üçü cinsel tacizle suçlanıyor. Üçü babaları tarafından dövüldü. Hayatlarının bir kısmı sadece tiyatro yoluyla değil, aynı zamanda kan veya evlilik yoluyla veya aynı zamanda oyunculardan birinin babası olan emekli bir lise tarih öğretmeni aracılığıyla da geçer. “Küçük dünya,” diyor birisi bu özel tesadüf üzerine, sanki daha önce fark ettiğimiz bir şeyi vurgulamak istercesine: bu dünyanın uydurma doğası.
Tabii ki, tüm romanlar icattır. Geleneksel anlatı kurgusunun ne kadar başarılı olduğu, bize bu gerçeği unutturduğu ölçüdedir. Bazen Playhouse kasıtlı gelebilir. Hepsini anlamlı bir şekilde keşfetmeden veya bütünleştirmeden potansiyel olarak zengin temalarla doludur. Örneğin, bir karakterin çıktığı “aşırı sağcı” rahibin sık sık aşağılandığını duyuyoruz – ama onu veya inançlarını asla öğrenemiyoruz. Driving Miss Daisy’de iki karakterin ırkçılık hakkında tartıştığını görüyoruz – ancak yeni hiçbir şeyi aydınlatmayan bir şekilde ve romanın en önde gelen siyah karakteri yaşlı bir beyaz adamın kutsal bir arkadaşı olmasına rağmen konu asla yeniden ele alınmıyor. Sanat Yönetmeninin, Cordelia’nın yalnızca ASL ile iletişim kurarak sağır ve dilsiz olarak oynanmasını istediğini öğreniyoruz – ancak hiç kimsenin sağırlar topluluğuyla herhangi bir bağı veya bu seçimin siyasi veya kültürel sonuçlarıyla herhangi bir ilgisi yok. Şirketin bu kararı uygulama şekli saflığı zorlamakla kalmıyor; Konu noktasının kendisi gereksiz geliyor. Böyle anlarda, buluşun çekiciliği, inançsızlığı bastırmayı zorlaştırır.
Paradoksal olarak Bausch, dikkatimizi özgünlük ve sanat arasındaki sinir bozucu derecede sallantılı çizgiye çektiğinde bizi en çok içine çekiyor. Mesleği hakkında “Ben buna yalan diyorum” diyen “romancı” var, eski kocasının “kelimeyi tekrar etme” alışkanlığı üzerine düşünen aktris var. Açıkçasıbir şey yapmak istiyormuşsun gibi Daha Aslında.” Aktör-yeğeninin “sosyal zekasını” “bir tür ikiyüzlülüğe varan kurnazlık” olarak gören eski bir televizyon muhabiri var. “bir çift olmanın hareketlerinden geçin”.
Böyle anlarda, yazarın sorunlu karakterlere ilişkin içgörüsü ikna edici ve gerçek geliyor. Kitabın sonunda iki karakterin barıştığı, yapımın sanata dönüşme sürecini de anlatan güzel bir mısra var: “Kanında yapılan bir öpücüktü; şefkati ruhundan inmek yerine oradan yükseldi.”
Leah Hager Cohen’in son kitabı Yabancılar ve Kuzenler.
OYUN EVİ | kaydeden Richard Bausch 332 sayfa | Alfred Bir Düğme | 29 dolar
Richard Bausch’un yeni romanı “Schauspielhaus”un başındaki “Karakter Oyuncuları” sayfası, bir tiyatro izleyicisinin, programlarını karıştıran diğer seyircilerin mırıltılarıyla çevrili, evin ışıkları kısılmadan önce hissedebileceği lezzetli beklentiyi çağrıştırıyor. Bu, bir tiyatro topluluğuyla ilgili bir romana uygun bir giriş, ancak pratik bir amaca da hizmet ettiği ortaya çıktı: Kitaptaki karakterlerin sayısı, başta listelenen 35’i aşıyor ve kimin olduğunu takip etmek zor görünüyor. DSÖ.
Playhouse genişleyen bir roman. Ne zaman olarak (tiyatronun tadilatı tamamlandığından ve şirket bir King Lear prodüksiyonu için hazırlandığından, tüm aksiyon tek bir yaz içinde gerçekleşir) ne de coğrafyada (hepsi Memphis ve çevresinde oluyor). Aksine, büyük ve küçük olaylarla ve hem çağdaş hem de zamansız temalarla doludur. Kitap, ele aldığı her şeyin hacminde kendini gösteren bir doymak bilmezliğe sahip: evlilik anlaşmazlığı, madde kullanımı, cinsel taciz, hastalık hastalığı, bunama, kıskançlık, şöhret, ayrılık kültürü, sanat.
Bir tema genellikle sadece bir kez değil, birkaç kez duyulur. İki karakterin yanlarına taşınan yaşlı ebeveynleri var. Üçü bağımlılıkla mücadele ediyor. Üçü cinsel tacizle suçlanıyor. Üçü babaları tarafından dövüldü. Hayatlarının bir kısmı sadece tiyatro yoluyla değil, aynı zamanda kan veya evlilik yoluyla veya aynı zamanda oyunculardan birinin babası olan emekli bir lise tarih öğretmeni aracılığıyla da geçer. “Küçük dünya,” diyor birisi bu özel tesadüf üzerine, sanki daha önce fark ettiğimiz bir şeyi vurgulamak istercesine: bu dünyanın uydurma doğası.
Tabii ki, tüm romanlar icattır. Geleneksel anlatı kurgusunun ne kadar başarılı olduğu, bize bu gerçeği unutturduğu ölçüdedir. Bazen Playhouse kasıtlı gelebilir. Hepsini anlamlı bir şekilde keşfetmeden veya bütünleştirmeden potansiyel olarak zengin temalarla doludur. Örneğin, bir karakterin çıktığı “aşırı sağcı” rahibin sık sık aşağılandığını duyuyoruz – ama onu veya inançlarını asla öğrenemiyoruz. Driving Miss Daisy’de iki karakterin ırkçılık hakkında tartıştığını görüyoruz – ancak yeni hiçbir şeyi aydınlatmayan bir şekilde ve romanın en önde gelen siyah karakteri yaşlı bir beyaz adamın kutsal bir arkadaşı olmasına rağmen konu asla yeniden ele alınmıyor. Sanat Yönetmeninin, Cordelia’nın yalnızca ASL ile iletişim kurarak sağır ve dilsiz olarak oynanmasını istediğini öğreniyoruz – ancak hiç kimsenin sağırlar topluluğuyla herhangi bir bağı veya bu seçimin siyasi veya kültürel sonuçlarıyla herhangi bir ilgisi yok. Şirketin bu kararı uygulama şekli saflığı zorlamakla kalmıyor; Konu noktasının kendisi gereksiz geliyor. Böyle anlarda, buluşun çekiciliği, inançsızlığı bastırmayı zorlaştırır.
Paradoksal olarak Bausch, dikkatimizi özgünlük ve sanat arasındaki sinir bozucu derecede sallantılı çizgiye çektiğinde bizi en çok içine çekiyor. Mesleği hakkında “Ben buna yalan diyorum” diyen “romancı” var, eski kocasının “kelimeyi tekrar etme” alışkanlığı üzerine düşünen aktris var. Açıkçasıbir şey yapmak istiyormuşsun gibi Daha Aslında.” Aktör-yeğeninin “sosyal zekasını” “bir tür ikiyüzlülüğe varan kurnazlık” olarak gören eski bir televizyon muhabiri var. “bir çift olmanın hareketlerinden geçin”.
Böyle anlarda, yazarın sorunlu karakterlere ilişkin içgörüsü ikna edici ve gerçek geliyor. Kitabın sonunda iki karakterin barıştığı, yapımın sanata dönüşme sürecini de anlatan güzel bir mısra var: “Kanında yapılan bir öpücüktü; şefkati ruhundan inmek yerine oradan yükseldi.”
Leah Hager Cohen’in son kitabı Yabancılar ve Kuzenler.
OYUN EVİ | kaydeden Richard Bausch 332 sayfa | Alfred Bir Düğme | 29 dolar